LUCA GIORDANO: "GIORNI diVersi" DI PAOLO BUZZACCONI

Nel  contesto delle presentazioni di libri che tiene l'IPLAC, il 16 maggio è stato presentato il libro recentemente edito da Paolo Buzzacconi con i tipi di "Edizioni Effigi" 

L’intervento è di Luca Giordano

Leggendo “Giorni diVersi” di Paolo Buzzacconi.

Di Luca Giordano

In Italia si scrive tanta poesia e anche con  una selezione severa, rimane molto da leggere. C'è la tentazione di chiedersi: ha senso ancora scrivere delle poesie? Una domanda simile se la posero sia Eugenio Montale che Pier Paolo Pasolini sul crinale tra gli anni 60 e 70. Le risposte furono due sillogi: “Satura” per Montale e “Trasumanar e Organizzar” per Pasolini. Sillogi che segnano un cambiamento nell’atteggiamento dei due autori nei confronti della poesia. Poi la storia ha fatto il suo corso: Montale vinse il premio Nobel per la letteratura nel 1975, nello stesso anno, nella notte tra il primo e il due novembre il povero Pasolini è stato ucciso, il dibattito è rimasto sospeso.

Che spazio ha il libro “Giorni di versi” di Paolo Buzzacconi? Credo che faccia di una rivoluzione che chiede un nuovo umanesimo. Perché parlare rivoluzione quando noi qui vorremmo parlare di poesia? Perché la poesia è sempre qualcosa che preme dentro e forza l'autore a volte quasi contro la sua volontà. La poesia nasce da esigenze profonde. E queste esigenze profonde sono ciò che fomenta, la scintilla sotto la catasta di legna di qualunque rivoluzione, ma contro cosa ci rivoltiamo? Io credo che ci rivoltiamo al mondo tutto uguale, gestito dall'alto, dove le nostre sensazioni e i nostri sentimenti sono pilotati e controllati. Un esempio è la regola che l’argomento "cuore" o "amore" non va bene, che è necessariamente banale, che l'intimismo non va bene: essere troppo personale è una cosa sbagliata. Ci sono le regole, c'è un senso comune che ci forza rispettare queste regole. Paolo invece non rispetta queste regole. Parla di amore in continuazione e cita decine di volte la parola “cuore”.

La silloge non è divisa in sezioni, come dichiara l'autore all'inizio, ma lascia cadere le idee, le sensazioni delle liriche in un modo che sembra lasciato al caso, come nella vita. Questo "sembra," è fondamentale. Perché in realtà in questa silloge niente è lasciato al caso. Non è lasciato al caso il susseguirsi dei versi, sono in genere endecasillabi generalmente chiusi in schemi come il sonetto o la canzone, metri complessi che richiedono, per essere utilizzati una notevole competenza e un orecchio naturale. E Paolo li usa con naturalezza, tanto che mi ha ricordato le parole di Jorge Louis Borges: "L'enigma della poesia è che non abbiamo bisogno di decifrarla per goderne." E noi di fronte a queste liriche viviamo questo senso di mistero, anche se non sappiamo perché, ne percepiamo la bellezza e l'armonia.

C'è in questo libro una visione del mondo, che leggendolo voi scoprirete, c'è uno sguardo profondo sulle cose, da gustare nelle immagini poetiche, c'è una visione spirituale della realtà, che avrete il piacere di accogliere o di rifiutare.

Forse la rivoluzione proprio questa: non c'è obbligo, non c'è integralismo, non c'è intolleranza ma c'è una proposta che passa attraverso i testi, c'è una visione del mondo che viene chiarita perché attorno ad essa è costruito un linguaggio che la rende comprensibile.

Un'altra matrice, anche se il libro è in lingua italiana, è l'esperienza che Paolo ha fatto nello studio della poesia dialettale. È una poesia dialettale che esprime con orgoglio una cultura popolare. Si respira nei finali delle sue liriche tratti dalle poesie in dialetto romano che hanno spesso la battuta finale.

Si percepisce in questa silloge anche una solidità nelle convinzioni di Paolo, una visione del mondo chiara, che lui ci trasmette in maniera sincera e generosa. Va considerata non solo per motivi biografici ma anche perché in questa silloge è parte dell'opera poetica, ci dà una sensazione alla fine della lettura che è fondamentale per capire tutte le poesie. Questa sincerità, questo vissuto in prima persona, questa chiarezza, sono elementi della poetica di Paolo.

Paolo non segue degli schemi. La libertà è un altro tema importante di questo libro. Innanzitutto è una libertà "di" e non "da". Intendo la libertà di dire, di essere, di fare qualche cosa, non "da" qualcuno o "da" qualche situazione. La bellezza della libertà di Paolo e che la usa per amare la cultura. Ora citerò questa poesia che mi sembra utile per il nostro discorso.

Insieme a lei poi ritornar bambino,

sederti fra le stelle ad ascoltare

oppure-se ne hai voglia-raccontare

di quali sogni è fatto il tuo cammino.

Per chi ha nel cuore il sole del mattino

scoprire un’emozione da cullare

è un magico artificio per scalare

le ripide pareti del destino

La Musa ci fa rondine al vento,

boccioli di una rosa mai fiorita,

ci lega l'uno all'altro in un momento.

Cultura amore, libertà infinita

ragione che si inchina al sentimento,

nasce sospiro che poi diventa vita.

Ecco abbiamo fatto tutto il giro: ci siamo chiesti se serve scrivere poesie e scopriamo che serve a vivere. Lo dice l'ultima parola questa lirica: questo libro serve a vivere, a vivere meglio. Cito un colloquio che ho avuto con un carcerato durante i giorni di Natale. Quando la conversazione è caduta sulla lettura, chiesi all'uomo se gli piaceva leggere, mi disse: "Se non avessi potuto leggere qui in prigione, probabilmente mi sarei suicidato."

Come i libri possono aiutare un uomo in prigione a vivere, danno a ciascuno una chance di liberazione dalle sbarre che a volte ci costruiamo noi stessi e dalle quali non sappiamo come uscire.